中国电影黄金发展期已过？ 暑期档现零增长如何解决

　　同样的问题，导演徐峥也有所感触。几年前，他执导的《泰囧》让整个拍摄团队都成为行业里炙手可热的人物，转眼之间，影片中的主演、摄影师、录音师都做了导演，编剧也开了自己的公司。“我感觉力量被分散了，尽管都合作过一次，但当我再需要去聚拢他们的力量时，大家都在各自发展。资本面前，所有人都忙着自立门户、各占山头，成为相互提防的竞争关系，沟通成本高了，行业的聚合效应突然就变弱了。”

　　曾几何时，国产电影在资金匮乏的困顿中一筹莫展，而如今，当充裕的资金为中国电影人创造了将梦想变为现实的条件时，新的焦虑却悄然而至。一边是资本的疯狂追逐，一边是行业生产力的超负荷运转，恰恰暴露出当前国内电影行业人才短缺之甚，而人才储备直接关系到电影行业的发展后劲。

　　创作者在面对资本时的心态也引人深思。《滚蛋吧！肿瘤君》导演韩延发现，当下一些青年创作者为了在短时间内完成更多的作品，提高所谓的创作效率，往往习惯于闭门造车，用自己的理解进行创作。“他们没有直面过观众的感受，就把自己关在象牙塔里面，他们也不观察生活了，过早地变成了写作机器，这让他们离观众越来越远。”

　　“我有一个特别深的担忧，如果我们不能以一种平和的心态来面对资本快速注入电影市场，那么高速的增长或许并不能给电影工业积累下更好的操作规则，也不能孕育出更多热爱电影的从业人员。面对资本，如何避免冲动、保持理性，是我们首先要想明白的事。”陆川说。

　　如何平衡票房所代表的经济利益和其作为文化产品的艺术诉求

　　在一部电影的创作过程中，如何平衡票房所代表的经济利益和其作为文化产品的艺术诉求，一直是行业内外普遍关注的话题。